Agnès Varda : le cinéma et au-delà

Littéraire, fictionnel, documentaire, poétique, politique, court, long, en
couleurs, en noir et blanc, le cinéma d’Agnès Varda est de ceux qui incitent
aux adjectifs, aux qualificatifs, par amour du mot ou du jeu mais surtout en
raison de sa multiplicité et de sa complexité. Depuis 1954, avec près de
quarante films, la cinéaste manifeste une liberté créatrice témoignant d’une
démarche toujours innovante, d’une volonté d’explorer le cinéma dans toute sa
richesse et de lui donner un prolongement par ses récentes installations.
Ainsi, dès le début, si La Pointe Courte fut une tentative pré-Nouvelle Vague
d’aller à la rencontre de la vie telle qu’elle est, cette intrusion dans le
monde réel n’a jamais constitué une fin en soi pour Varda. L’originalité et
l’imagination de la cinéaste l’inciteront toujours à dépasser les apparences
pour leur préférer sa vérité. Ses films et installations font alors la part
belle aux sentiments des protagonistes à travers lesquels elle nous convie à
appréhender des univers divers et variés, quels qu’en soient les difficultés
ou les drames : celui de Cléo comme en suspens durant une heure et demie d’une
attente douloureuse dans Cléo de 5 à 7, celui, utopique et finalement
tragique, de François dans Le Bonheur, celui de Mona si réfractaire aux autres
dans Sans toit ni loi, celui, forcément cloisonnant, de Quelques Veuves de
Noirmoutier, celui, ludique et autobiographique, de L’Île et Elle ou bien
celui de la France occupée dans son Hommage aux Justes de France. Ce volume
est issu d’un colloque international organisé à l’université Rennes 2 en
novembre 2007. Il réunit une vingtaine de textes qui mettent en évidence la
richesse et la cohérence du cinéma d’Agnès Varda ainsi que ses prolongements
et saluent ce parcours unique, d’une liberté jamais démentie.